В главе на материалах музейных, библиотечных и архивных фондов на основе системно исторической методики определены этапы и формы развития художественно-эстетической среды в Павлодарской области республики Казахстан в первой половине ХХ века и ее влияние на художественное образование в регионе. Показаны разнообразные проявления профессиональной художественной культуры, рождающиеся при непосредственном участии представителей российской художественной интеллигенции - педагогов, живописцев, музыкантов. В главе вводятся в научный оборот материалы музейных и архивных фондов, ранее не публиковавшиеся. автор обращается к таким историческим периодам, как ВоВ (1941-1945 гг.) и освоения целинных земель, а также послевоенные годы, при этом рассматривается становление различных форм в сфере образования и художественной культуры в Павлодарской области. автор широко привлекает статистические данные о строительстве культурно - просветительских и художественно - образовательных учреждений в регионе.
2.1 У истоков художественного образования в Казахстане Традиции художественного образования в Казахстане опираются на многовековой опыт народной культуры, с одной стороны, и с другой, включают в себя опыт европейского художественного образования. В Казахстане художественное образование в его светском варианте начало развиваться во второй половине ХІХ века, но школа как культурный центр появилась на территории страны уже в раннем средневековье. Крупные образовательные учреждения того времени («медресе») действовали в отраре, Таразе, сайраме. Выдающиеся просветители Казахстана уделяли большое внимание художественному образованию молодежи. Классик казахской литературы, мыслитель, философ, композитор абай Кунанбаев создал оригинальную систему обучения молодых поэтов, переводчиков и музыкантов в форме литературных бесед и музыкальных вечеров, философских дискуссий, в которых реализовывались принципы природосообразности, доступности, научной обоснованности передаваемых знаний. Этому выдающемуся педагогу удалось сохранить и черты национального своеобразия в своей системе, особенности духовной и культурной жизни казахов.
В 1920-е годы в Казахстане начала создаваться централизованная сфера художественного образования. Особенно развивалось дополнительное художественное образование: драматические и художественные студии, хоровые кружки, народные театры, В Алма-Ате был создан Театр юного зрителя, открыта Казахская государственная художественная галерея им. Т. Г. Шевченко, Казахский национальный театр оперы и балета, Казахская государственная консерватория имени Курмангазы, усовершенствована Казахская государственная филармония им. Жамбыла, при Президиуме академии наук был образован сектор искусствоведения. Профессиональное искусство Казахстана во всех его видах и жанрах сформировалось, главным обра- зом, в ХХ столетии и является продуктом евразийского принципа мышления, объединяющего европейские и локальные казахские фор- мы и темы. В его основе лежит русская профессиональная школа с ее академическим типом образования, в целом адаптировавшая национальные формы, содержания и ментальность. В культурной политике советского Казахстана было обязательное обучение талантливой казахской молодежи в ведущих творческих ВУЗах советского союза. Большую роль сыграл и тот факт, что во время 2 й мировой войны в Казахстан и, в основном, в Алма-Ату были эвакуированы, получившие правительственную бронь, выдающиеся деятели культуры ссср. Так, в алма ату переехал почти весь состав мосфильма, и в военные годы здесь была осуществлена съемка фильма «Иван Грозный» в режиссерской постановке сергея Эйзенштейна. В образованном накануне войны алмататинском художественном училище им. Гоголя преподавала лучшая советская профессура (а. Черкасский, Д. митрохин). В это же время был организован первый детский театр Театр юного зрителя (ТЮЗ), под руководством Наталии сац, и сегодня носящий ее имя. Все это явилось основанием тому, что как в образовании, так и в творческой практике изначально был задан высокий уровень профессионального мастерства, то, чем сегодня славится современная культура казахстана. Такой небольшой экскурс в историю художественного образования казахстана позволяет понять, насколько глубоки его традиции, как они сочетают в себе и духовный потенциал народной культуры и открытость к мировым явлениям в области искусства, как значимо появление в художественном образовании личности подлинного новатора и энтузиаста. В данном исследовании мы исходим из понимания художественного образования как целенаправленного, систематически организованного процесса развития личности, включающего освоение культуры родной страны, характерных для нее норм и системы ценностей; развитие навыков восприятия и понимания прекрасного в искусстве, воспитание эстетических взглядов, чувств, вкуса, потребностей в создании прекрасного, а также развитие бережного и ответственного отношения к культуре, открытость к диалогу культур и наличие необходимых умений для осуществления компетентного межкультурного общения. Значимость роли художественного образования в развитии творческих начал личности несомненна. многие крупные мыслители прошлого подчеркивали необходимость привнесения художественного начала в преподавание любого учебного предмета (Платон, И. Г. Песталоцци, ф. Шиллер и др.). различные аспекты истории художественного образования республики казахстан представлены в трудах: с. к. Бейсенбаева, Э. Дербисалина, к. Б. Жарикбаева, а. с. Галимжанова и др. Учеными показано, что в традициях казахского искусства заложены огромные возможности для развития творческих методов педагогики, перспективы совершенствования содержания художественного образования. Важной чертой художественного образования казахстана являлось активное сближение с русской культурой и культурой других народов мира. одной из основных тенденций художественного образования и россии, и казахстана является внимание к сложившимся традициям национальной школы, опора на которые становится незаменимым фактором формирования у подрастающего поколения национального самосознания и чувства гражданской ответственности за культуры своей страны. Эта тенденция подчеркивается как основополагающая в таких фундаментальных документах, как доклады в рамках проекта «Художественное образование в странах СНГ: развитие творческих возможностей в ХХІ веке», реализуемого при поддержке Бюро Юнеско в г. москве и межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств стран участников снг (мфгс) совместно с кластерным Бюро Юнеско в алматы. Выдающимися деятелями художественного образования казахстана ХХ века можно назвать м. ауэзова, а. Жубанова, а. сыдыкова, г. сабирова и др. Художественное образование республики казахстан представляет собой целенаправленный, систематический процесс развития человека, включающий освоение культуры родной страны, характерных для нее норм и системы ценностей; развитие навыков восприятия и понимания прекрасного в искусстве, воспитание эстетических взглядов, чувств, вкуса, потребностей в создании прекрасного, а также развитие бережного и ответственного отношения к культуре; открытость к диалогу культур и наличие необходимых умений для осуществления компетентного межкультурного сотрудничества, в котором важную роль играло владение русским языком. «национальный язык - фундаментальная основа культуры каждого народа... Язык, как и художественные традиции, подвержен развитию, влиянию других языков, уменьшению или увеличению словарного запаса в той или и уменьшению или увеличению словарного запаса в той или иной исторической ситуации, но всегда является основой и достоинством национальной культуры. Все сказанное относится и к русскому языку». [1, 19] В развитии и организации национального художественного образования в республике велика заслуга русских художников, среди которых н.г. Хлудов. он учился в одесской рисовальной школе, затем в Петербурге у художника н. гоголинского; с 1879 года до конца своей жизни жил и работал в г. Верном (Алма-Ата). В 1920 году были созданы художественные мастерские, объединившие группы художников (н. Хлудов, а. Пономарев, В. антонов и др.), деятельность которых имела немаловажное значение для консолидации художественных сил республики. Весомый вклад в развитие изобразительного искусства и художественного образования в республике внес своей организаторской, творческой работой н. И. крутильников. Всю свою творческую жизнь он прожил в казахстане, сначала в семипалатинске, затем в кызыл орде и алма-ате. н. И. крутильников окончил казанское художественное училище (1916 г); в 1921 г. переехал в казахстан, г. семипалатинск, где развернул большую общественно-культурную деятельность: занимался выявлением молодых творческих сил, вел просветительскую работу, пропагандировал произведения искусства среди населения. н. И. крутильников явился одним из организаторов художественной студии в семипалатинске и первой передвижной выставки в республике. В эти же годы в периодической печати встречаются рисунки м. кудряшова, В. Панаева, И. савельева, братьев к. и Х. Ходжиковых, В. нестерова, а. Исмаилова. В 1930Үе гг. активизируется художественное образование. одним из первых педагогов алма-атинского художественного училища и организаторов казахстанской реалистической школы живописи 1930-1940-х гг. был алексей Ильич Бортников. Завершив художественное образование в одесском художественном институте, Бортников возвратился в Алма-Ату и активно включился в художественную жизнь республики. Важную роль в развитии художественного образования имела выставочная деятельность. Значимое событие в художественной жизни республики 2 организация в 1928 г. наркомпросом казсср передвижной выставки произведений казахстанских художников. с этого времени в казахстане систематически организуются передвижные художественные выставки (алмаҮата, 1929; Павлодар, 1931); аналогичные выставки были открыты силами местных художников в семипалатинске, Петропавловске, актюбинске, Чимкенте. с 1928г., со строительством в казахстане Турксиба, крупных индустриальных объектов, художественно общественная жизнь активизируется. В казахстан приезжают специалисты по культуре, искусству, художественному образованию из центральных областей большой страны. Интерес к казахстану проявляют и художественные организации москвы, в частности, Всероссийское кооперативное товарищество «Художник». В 1932 г. был создан оргкомитет союза художников ссср, а в 1933 г. 2 оргкомитет союза художников казахстана, одним из организаторов которого был н. И. крутильников; первым председателем стал аубакир Исмаилов 2 живописец и график. создание оргкомитета союза художников казахстана явилось крупным событием в художественной жизни республики; его деятельность выражалась в регулярной организации выставок, в консолидации и творческой мобилизации художников. Первая выставка, организованная оргкомитетом в 1933 г. в алмаҮате, ставила своей целью выявление творческих, прежде всего национальных сил. В 1934 г. было организовано несколько выставок, самой значительной из которых стала выставка «Искусство со- ветского казахстана», открытая 8 мая, после специального постановления снк казахстана в музее восточных культур в москве для широкого ознакомления трудящихся ссср с казахским искус- ством. Выставка показала, что в республике недостает своей художественной школы, которая бы растила национальные кадры. основание, в 1935 г. в алмаҮате, казахской государственной художественной галереи им. Т. г. Шевченко - еще одно важное событие в художественном образовании казахстана. Задача галереи это собрание и популяризация произведений национального, русского и зарубежного искусства. В январе 1939 г. в залах галереи открылась выставка, на которой было представлено более двухсот пятидесяти произведений художников республики. развернулась творческая дискуссия 2 первая дискуссия художников казахстана. Эпохальным событием стал І съезд художников казахстана (24 июня 1940 г., алмаҮата). на съезде отмечались достижения оргкомитета союза художников казахстана; вместе с тем подчеркивалось, что перед художниками республики стоят задачи повышения профессионального мастерства, улучшения работы с одаренной национальной молодежью.
2.2 Многообразие форм эстетического воспитания и художественного образования в Павлодарским Прииртышье в середине ХХ века. Выдающиеся педагоги. к 1940 году в казахстане сложился круг национальных художников живописцев. Первым национальным художником, основоположником профессионального изобразительного искусства в казахстане по праву является абылхан кастеев (1904Ү1973) 2 народный художник ссср, лауреат государственной премии казахстана. В контексте настоящего времени кажется, что его творчество не отличается высоким профессионализмом, но, взращенное народной традицией, оно близко и дорого современнику. Благодаря его таланту сегодняшний зритель «общается» со своими предками, постигает национальные обычаи и традиции.
В годы Великой отечественной войны в казахстан была эвакуирована творческая интеллигенция из различных регионов страны. Уже немолодым человеком приезжает в Алма Ату абрам маркович Черкасский, окончивший Институт живописи, ваяния и зодчества им. И. е. репина (Петербургская академия художеств). Его приход в казахстанскую живопись и в систему художественного образования (преподавал в алма-атинском художественном училище) открыл значимость художественного «я» в творческом процессе. В начале 1950-х гг. в казахстане выросло новое поколение молодых профессиональных художников, получивших художественное образование в лучших вузах москвы, Петербурга, Харькова и других городов ссср. Достаточно назвать имена айши галимбаевой, канафии Тельжанова, сабура мамбеева, гульфайрус Исмаиловой, сахи романова, молдахмета кенбаева, Уке ажиева, али Джусупова и других [2]. В социокультурной ситуации 1970Үх гг. появилась необходимость пересмотра художественного образования и воспитания. коллегия министерства просвещения ссср в 1970 г. поручила научно-исследовательскому институту художественного воспитания а П н ссср (академия пе- дагогических наук ссср) провести в 1972Ү1980 гг. совместно с твор- ческими союзами художников широкий эксперимент по определению содержания образования предметов эстетического цикла и разработать единую систему эстетического воспитания. Программа «Изобразительное искусство», разработанная лабораторией изобразительного искусства и художественного воспитания а П н ссср на основе материалов Всесоюзного эксперимента, была утверждена коллегией министерства просвещения ссср для союзных республик 23 января 1981 г. Это обусловило подготовку национальных художественно педагогических кадров. В 1984 г. на основе данной программы в казахстане была разработана новая программа «Изобразительное искусство» с учетом этнохудожественного образования и воспитания в школах республики (авторы е. митрофанова, Л. марченко, м. кенбаев). Были подготовлены методические разработки уроков по изобразительному искусству. В 1980Ү1990Үе гг. заметно совершенствуется методический уровень педагого художников республики, что повлияло на повышение эстетического и художественного воспитания. В последние два десятилетия в системе художественного, художественно-педагогического образования в республике казахстан произошли существенные изменения: во-первых, усилился культурологический подход в подготовке художественно педагогических кадров; во-вторых, в основу художественно педагогического образования, которое интегрировало достижения европейского и казахстанского образования, легли, в первую очередь, этнокультурные традиции [3]. Внедряемая, в настоящее время в казахстане, «концепция этнокультурного образования» направлена на переориентацию всей образовательной сферы. создается национальная система образования и воспитания, которая строится на фундаментальных ценностях, идеях и приоритетах, складывавшихся на казахстанской земле на протяжении тысячелетий ее истории, опирается на ценности, накопленные номадной цивилизацией, на общее культурное наследие тюркских этносов. сегодня в системе дополнительного художественного образования действуют центры народных промыслов, творческие мастерские, студии и другие объединения, способствующие ранней профессиональной ориентации. Это направление детского художественного творчества поддерживает традиции жизненного уклада, преемственность мастерства, вносит значительный вклад в сохранение культуры народов, населяющих страны снг. становлению и развитию художественного образования в казахстане способствовало создание художественных отделений, готовящих учителей изобразительного искусства и черчения, которые впервые в казахстане открылись в казахском педагогическом институте им. абая (1963) и карагандинском педагогическом институте (1966). В 1968-1969 гг. в семипалатинском и Шымкентском педагогических институтах появились отделения, готовящие учителей по специальности «рисова- ние и черчение». на базе отделений позднее были организованы художественно графические факультеты. Высококвалифицированные специалисты изобразительного искусства и черчения (бакалавров) готовились в алма-атинском (1969), Уральском (1972), аркалыкском (1979), Жезказганском (1975), педагогических институтах. В 1974 г. на базе Шымкентского педагогического училища открылось художе- ственное училище, готовящее художников профессионалов со средним образованием; здесь же с 1974го по 1982 гг. готовили учителей изобразительного искусства со средним образованием. существу- ет целый ряд колледжей художественно-педагогического профиля. одной из ведущих казахстанских школ художественного и художественно педагогического образования является художественно графический факультет казнПУ им. абая. он послужил примером для создания целой сети художественноҮграфических факультетов при педагогических институтах республики казахстан. на данный момент факультет имеет богатые традиции в подготовке художни-ка педагога, бакалавра искусства, владеет музеем изобразительного искусства, где собраны лучшие дипломные работы выпускников, осуществляет подготовку магистрантов, аспирантов из всех вузов республики. ХудожественноҮграфический факультет тесно сотрудничает с московскими учеными в области подготовки научных кадров: В.с. кузиным, н.н. ростовцевым, е.В. Шороховым и многими другими. наиболее крупным центром художественного образования республики казахстан является казахская национальная академия искусств им. Т. Жургенова - многоступенчатое, многопрофильное учебное заведение, признанный центр подготовки творческой интеллигенции, выпускники которого составляют золотой фонд национальной культуры и искусства казахстана. История казнаИ им. Т.Жургенова начинается с 1955 г., когда в Институте искусств им. курмангазы (ныне казахская национальная консерватория) был открыт театральный факультет; в 1978 г. был создан алмаҮатинский театрально художественный институт. Значимой вехой в истории академии стало открытие художественного факультета, который произвел первый набор студентов в 1979 г. У истоков факультета стояли известные художники и деятели изобразительного искусства: к. Тельжанов, м. кенбаев, к. Шаяхметов, е. мергенов, Т. Досмагамбетов, е. сергебаев, Т. ка- рибжанов, м. Жакубалиев, к. Тыныбеков, м. калимов, Б. Уморбеков, Д. сулеев, к. оспанов и другие. В соответствии с Постановлением Правительства республики казахстан No 236 от 14 февраля 2000 г. на базе бывших казахского государственного института театра и кино и казахской государственной художественной академии была создана казахская государственная академия искусств им. Т. Жургенова, которой, согласно Указу Президента республики казахстан No 648 от 5 июля 2001 г. «о предоставлении особого статуса отдельным государственным высшим учебным заведениям», был придан особый статус «казахская национальная академия искусств имени Т. Жургенова». В академии функционируют шесть факультетов: театрального искусства и эстрады; кино и телевидения; хореографии; живописи и скульптуры; декоративного искусства и дизайна; искусствоведения. казнаИ им. Т. Жургенова является эталоном высоких стандар- тов художественного образования в сфере культуры, крупнейшим учебноҮнаучным центром подготовки высококвалифицированных специалистов и научных кадров. стремлением ведущих художников, культурологов, искусствоведов, архитекторов и археологов казахста- на 13 марта 2006 г. была создана академия художеств республики казахстан, миссия которой 2 представить новый культурный имидж казахстана. основанием для создания академии художеств явилось Послание Президента рк нурсултана абишевича назарбаева народу казахстана «стратегия вхождения казахстана в число 50Үи наиболее конкурентоспособных стран».
Художественное образование Павлодарского региона, являясь неотъемлемой частью культуры республики казахстан, имеет свои особенности, связанные с государственными, политическими, социально-экономическими задачами, стоящими на разных этапах развития страны. основные исторические вехи жизни государства: образование ссср, Великая отечественная Война, послевоенное строительство, освоение целинных и залежных земель, «эпоха застоя» и перестройка, становление независимого казахстана определили пути развития художественного образования в Павлодарском регионе. становление художественного образования и изобразитель- ного искусства в Павлодарском регионе тесно связано с именем художника передвижника В. П. Батурина, жившего в Павлодаре в 1919-1929 годах. Выпускник московского училища живописи, ваяния и зодчества, член Товарищества передвижных выставок, пейзажист Виктор Павлович Батурин (1861-1938) был организатором первых художественныхвыставок, преподавал черчение и рисование в Павлодарской школе второй ступени, двух школах семилетках, школе водного транспорта, вел студию для детей. По его инициативе в этих учебных заведениях устраивались выставки детского рисунка. кроме преподавания в школе, В. П. Батурин организовал кружок любителей живописи. В. П. Батурин заложил фундамент для дальнейшего развития художественной культуры Павлодара и области. Послевоенные годы, ознаменованные огромным эмоциональным подъемом всего советского народа, стали временем больших творческих новаций в сфере художественной жизни [4]. Это в первую очередь коснулось реорганизации администрирования и управления: при исполнитель- ных комитетах совета депутатов трудящихся создаются отделы куль- турноҮпросветительских учреждений (1945), преобразованные в 1953 году в областные управления культуры министерства культу- ры казахской сср. оживление культурной и художественной жизни в послевоенном Павлодаре не снимало проблему нехватки специали- стов. В единственном среднем специальном учебном заведении педагогическом техникуме им. Воровского, учителей рисования выпускалось мало, что отражалось на темпах развития художественного образования в регионе. Период 1950-1960-х годов характеризуется новым подходом к эстетическому развитию в условиях школьного образования и воспитания. В это время появляется ряд качественно новых учебно дидактических методических трудов. министерством просвещения впервые была создана программа по рисованию, которая предусматривала изучение народного декоративно прикладного искусства и произведений советских художников. Для реализации новых программ в сфере образования, прежде всего, нужны были педагоги, имеющие специальное образование. В развитии художественного образования в Павлодаре важную роль сыграла творческая и пе- дагогическая деятельность Жамкена серикбаева. Живописец окончил художественноҮтеатральное училище им. Ч. Валиханова в г. алмаҮ ате (класс профессора Л. П. Леонтьева). По настоятельной просьбе директора Павлодарского педагогического училища Б. ахметова в 1951 году Ж. с. серикбаев возвращается в Павлодар и поступает на работу в педагогическое училище в качестве преподавателя изобразительного искусства и тут же ведет художественный кружок для уча- щихся педучилища и поклонников изобразительного искусства горо- да. активизация художественной жизни в Павлодаре пришлась на 50Үе годы, когда в область, в связи с поднятием целины приехали выпускники художественных учебных заведений страны. Из Ленинграда прибыли супруги Величко, из маньчжурии И. П. Лопатин, из алмаҮаты В. П. мартынцев, из караганды П. Лысенко. Деятельность приехавших живописцев не замыкалась только художественным творчеством. В 1955 году по поручению горкома партии и отдела культуры при художественных мастерских была открыта изостудия, руководителем назначен Ж. серикбаев. Помимо этого была открыта школаҮстудия для художников промышленных предприятий, руководил которой П. Лысенко. И. В. Лагутин организовал изостудию, где учились мастерству юные художники. Преподавателями студии были: Ж. с. серикбаев, В. а. критинин, м. колмогоров, В. Дьячков, П. Величко, В. мартынцев [5]. В середине 60Үх годов с приездом в город выпускников алмаҮатинского художественного училища им. н.В. гоголя: а. Бибина и с. Шаронова, молодых специалистов, окончивших Ленинградское высшее художественно училище им. В.И. му хи ной: И. курбатова, с. медведева и выпускника фрунзенского художественного училища н. Петерша, художественная жизнь Павлодара оживилась. Значительным событием в городе, наряду с открытием художественных мастерских стала организация художественного музея 24 мая 1965 года. однако проводимые мероприятия не снимали проблему нехватки профессиональных художников в регионе, которая на данном этапе могла быть решена благодаря подготовке художественно педагогических кадров в вузах всей республики. развитие эстетического воспитания и художественного об- разования было сопряжено с созданием широкой сети учреждений дополнительного образования, которое в павлодарском регионе началось с создания районных Домов пионеров, а также открытия 5 ноября 1978 г. Дворца пионеров. основной задачей педагогических кол-лективов являлось всестороннее творческое развитие школьников. Во Дворце пионеров было организовано несколько направлений художественного развития детей в различных кружках, которые посещало большое количество учащихся всего города. В 1979 году в городе открылась первая детская художественная школа. В ее организации принимали участие художники производственных мастерских а. Игембаев, к. Баранов, к. Баймульдин, В. Поликарпов, П. Лысенко, В. Приходько. Во главе начинания стоял директор Вольмир семенович Цой, затем директором назначается н.И. мартынова, завуч г.г. кабурнеева, позже н. В герусова. Практически все одиннадцать учителей в школе являлись выпускниками художественно графических факультетов пединститутов. Педагоги, составившие ее костяк творчески заявившие о себе художники: н.И. Жилькова, н.г. соц, Л.а. кузнецова, Т.П. Чевтаева, с.е. рейн, Т.а. козлова, а.Б. атеева [6]. Детская художественная школа No 2 г. Павлодара была основана в январе 1992 года. Большую поддержку и заинтересованность в ее открытии оказал, занимавший в то время должность заведующего Индустриальным районом, а. а. рихау. Директором стала Л. г. Дирксен. Первыми педагогами ДХШ No 2 были в то время невостребованные, но известные художники: П. Величко, а. Игембаев, В. Шишкина. с 2003 года школу возглавляет герусова наталья Васильевна выпускница художественноҮграфического факультета семипалатинского педагогического института им. крупской. За это время школа стала одним из лучших учреждений дополнительного художественного образования в рк [6]. Учитывая потребности региона в подготовке профессиональных художественных кадров, в 1996 году открывается Павлодарский художественный колледж. Директором художественного колледжа назначается В.В. Шишкина. с созданием художественного колледжа положено начало профессиональному художественному образованию в Павлодаре. В колледже ведется прием по трем специальностям: «графический дизайн», «Дизайн интерьера» и «Дизайн одежды» В последние два десятилетия в системе художественного, художественно-педагогического образования в респу- блике казахстан произошли существенные изменения: во первых, усилился культурологический подход в подготовке художествен- но педагогических кадров; во вторых, в основу художественно педагогического образования, которое интегрировало достижения европейского и казахстанского образования, легли, в первую очередь,этнокультурные традиции. ХудожественноҮпедагогическое образование в Павлодаре активизировались благодаря деятельности профессорско педагогического состава вновь созданных специализирован- ных кафедр высших учебных заведений города: «архитектура и дизайн», архитектурноҮстроительный факультет Павлодарского государственного университета им. с. Торайгырова; «архитектура и дизайн», «Инженерная академия» Инновационного евразийского университета; «Профессиональное обучение» Павлодарского государственного педагогического института.
Таким образом, ретроспективный анализ истории развития художественного образования в Павлодарском регионе позволяет сделать вывод, что плодотворный опыт в области художественного и художественно педагогического образования в регионе строился на основе взаимодействия российских и этнокультурных традиций и позволял занять учебным учреждениям области достойное место в системе художественного образования казахстана.
Литература и источники: 1. степанская Т.м. национальный язык и изобразительное искусство/ горизонты культуры: традиции, синтез, современность: монография / под науч. ред. Т.м. степанской. - Барнаул: алтгУ - 2014. - 210 с. 2. Жанайхан е. Художественная культура как особая область культуры //материалы международной научно-практической конференции «Иртышский бассейн: современное состояние и проблемы устойчивого развития». Павлодар, 2009. - Т.1. - с.408Ү411. 3. степанская Т.м. Использование в сфере образования духовноҮ эстетических туристских ресурсов региона (на примере алтайского края) / Т.м. степанская, а.г. степанская // культурное насле- дие сибири: сб. науч. трудов / под ред. Т.м. степанской. Барнаул, 2012. Вып. 13. 4. Хрестоматия. россия ІХ 2 начала ХХ века / сост. Т.И. Балакина.
м., 2004. 5. обзор Тургайской области за 1882-1899 г.г. Приложение ко Все- подданнейшему отчету военного губернатора Тургайской области. оренбург. материалы архива актюбинской области. 6. Эстетика. словарь. / Под общ. ред. а.а. Беляева и др. - м.: Политиздат, 1989. - 447 с.