Изучение материалов о художественной жизни казахстана началось преимущественно с конца ХІХ века, в публикациях отра- жались главным образом такие события, как открытие школ, студий, подготовка кадров для преподавания основ рисунка и живописи. ПоҮновому рассматриваются и осмысляются культурные и художе- ственноҮэстетические процессы казахстана в постсоветский период. Теперь они изучаются более многогранно в эстетическом, культуро- логическом, искусствоведческом и художественном аспектах разви- тия казахской художественной культуры с акцентами на культуру ре- гионов. Важнейшими исследованиями в этом направлении являются работы теоретического характера Д.Ж. Жумабековой, р.а. ергалие- вой, Т.м. степанской, Л.И. нехвядович, а также труды исследова- телей е.Ю. Личман, Д.м. мергалиева, В. алиясовой, е. Жанайхана, н.И. Денисовой, выполненные по материалам базовых источников Павлодарского Прииртышья. особую группу научных публикаций составляют работы В.И. наумовой, Ш. Турганбаевой, Ю.И. мазиной,н.е. камзиной, посвященные художественной культуре казахстана. Художественное освоение пространства актюбинской области республики казахстан до настоящего времени остается малоизученным и нуждается в системном исследовании, в определении исторической динамики становления и развития художественной жизни в актю- бинской области для объективного определения его места в истории художественной культуры республики казахстан. культурные рубежи ХІХҮХХ и ХХҮХХІ вв. в нашей стране совпали с кризисами соци- ального, политического и экономического уклада страны. но именно эти периоды отмечены всплеском в развитии искусства, множеством эстетик, стилей, теорий, в основном, в москве и Петербурге. но в эти же периоды, а именно 1890Ү1920Үе гг. и 1980Ү 2000Үе гг. происходило формирование культурных центров на периферии россии - в сарато- ве, казани, Уфе, на Урале. В сибири Ү на алтае, в Иркутске, Томске, омске, красноярске. опыт становления и развития центров искус- ства, со всеми обретениями и потерями в рубежные периоды и вну- три столетия, представляет огромный интерес для истории искусство- ведческой науки, для текущей культурной практики. В образовании периферийных культурных центров видится множество оснований, их формирование целесообразно сгруппировать по двум источникам: внешнему и внутреннему. Внешний источник можно считать ограниченным, но профессионально принципиальным, важным. он связан с экспансий искусства из центра в провинции, прежде всего за счет насыщения регионов, в конце ХІХҮХХ вв., художниками и пе- дагогами, получившими профессиональное образование в москве, Петербурге, киеве, а также через передвижные выставки профессионального искусства. Внутренний источник зарождения, становления, распространения искусства в провинции (на примере сибири) видится более широким и глубинным. Прежде всего, нужно назвать патриотические идеи «возделывания сибири», идущие от сибирских областников и охватившие практически все стороны жизни общества - экономические, политические, социальные, культурные, образовательные. среди идей казахских областников важное место занимали вопросы этнических культур, повлекшие за собой изучение памят- ников материальной и духовной культуры, появление культурных со- обществ по изучению вопросов истории и краеведения, прежде всего под эгидой отделений русского географического общества (рго). Эти инициативы обернулись созданием первых музеев (в минусинске, Иркутске, красноярске, омске, в актюбинске), в их фондах оседали памятники первобытного и народного искусства, связанные непо- средственно с казахстаном. Идеи областников, членов рго, а также просвещенного купечества вызвали к жизни учреждение на госу- дарственном уровне первого университета в сибири. с открытием Томского университета, так или иначе, было связано распростране- ние художественных обществ в Томске, Иркутске, Барнауле, омске, соответственно и формирование художественной интеллигенции [1, с. 23Ү24]. Все вышесказанное имеет отношение к казахстану. необ- ходимо отметить, что началом строительства народного образования в актюбинской области явился рубеж ХІХ Ү ХХ вв. он развивался по инициативе и под кураторством российских органов образования в контакте с министерством народного просвещения в Тургайской области казахстана и Попечительским советом города актюбе. Первым образовательным учреждением в актюбинском уезде является актюбинское русскоҮказахское 2Үклассное училище, открытое в 1881 году в Буртинской волости и переведённое в 1884 году в Укрепление актюбе. Постройка первого здания специально для школы (училище) в Укреплении актюбе была осуществлена в течение 1881 Ү 1883 гг. одноэтажное каменное ПҮобразное в плане под железной крышей здание обошлось казне в 34000 рублей. При училище имелся интернат на 30 казахских мальчиков. русские мальчики допускались к обу- чению в качестве приходящих. на содержание училища выделялось 5000 руб. в год. кроме обучения грамоте, в программу было введено обучение ремеслу: столярноҮтокарному, переплётному, сапожному, а в 1890 году начались уроки пения и гимнастики. с 1889 года, когда число учащихся, мальчиков и девочек, достигло 120, был открыт для русских детей параллельный класс. отныне 2 классное училище состояло из двух первых классов: один для казахов пансионеров, другой для русских приходящих и одного второго класса для сме- шанного состава учащихся [2].
В каждом из первых классов было три отделения, а во втором классе два и курс классного училища, таким образом, являлся пятилетним. открытие русского класса содействовало сближению русских и казахов не только в стенах школы, но и за её пределами. Воспитание взаимного уважения порождало интерес к языку. русские учились говорить поҮказахски, казахи – по-русски.В актюбин- ске имелись два русско татарских училища: мужское и женское. Первое открыто в 1908 году, второе в 1909 г. на средства мусульманского просветительно благотворительного общества. Энтузиастами народного образования зарекомендовали себя с. алюков и мулла г. абдулбаниев. Училища построены на средства пожертвователей а.а. Хусаинова, бр. губайдуллиных, ф. Забирова, г. сагадеева и др. В 1912 г. в актюбинске открылась учительская семинария для которой было построено специальное здание. В 1913Ү14 гг. в актюбинске было открыто учебное заведение 1 разряда [3]. к началу учебного сезона 1915 года на территории актюбинского уезда было открыто более ста школ, обеспеченных учителями. около 30 ти из них с национальным уклоном [4].
Особенность становления и развития актюбинской области республики казахстан с конца 1910 х гг. обусловили исторические события октябрьская революция 1917 г., установление советской власти и вместе с ней социалистической идеологии. согласно концепции ученых р.Б. сулейменова, Х.н. Бисенова можно выделить первый период культурной революции 1917 - 1936 гг., когда происходило преодоление диспропорций культурного развития этносов, осуществлялось особое внимание развитию национальных меньшинств, их языков и культуры. Второй период - 1936 - 1946 гг. характеризу- ющийся процессом ассимиляции национальностей, переориентация народов на новую культурную жизнь, когда реализовывалась поли- тика объединения народов в единую общность с одним для всех язы- ком [5]. Понятие «культурная революция» было сформулированно в резолюции Цк ркП (б) «о политике партии в области художествен- ной литературы» от 18 июня 1925 г. Задачей культурной революции обозначалось развитие советской школы и преодоление безграмот- ности населения [6, c.53]. Для казахстана особое значение имело Постановление наркомпроса рсфср от 31 октября 1918 г. «о школах национальных меньшинств», которая предоставляла всем национальностям право открытия общеобразовательных школ средних и высших учебных заведений на родном языке, на них распростра- нялось «Положение о единой трудовой школе рсфср» [7]. В казах- стане были созданы комиссии по ликвидации безграмотности, было введено бесплатное обучение в школе на родном языке. В 1923 г. при участи м.И. калинина и н.к. крупской возникло массовое добровольное общество «Долой безграмотность». В 1938 г. Цк ВкП (б) и снк ссср приняли Постановление «об обязательном преподавании русского языка в школах национальных республик и областей» [8]. Важной проблемой была проблема сохранения и популяризации культурного наследия. Большой вклад в изучение культуры, быта и искусства казахов внесли русские востоковеды, объединившиеся в середине ХІХ в. в Восточное отделение русского археологическо- го общества. До сих пор не потеряли своего значения труды русских востоковедов по истории казахстана. В конце ХІХ начале ХХ вв. в изданиях «Записок» и «Трудов» русского археологического обще- ства публиковались статьи, фольклорные материалы, заметки, кри- тикоҮбиблиографические очерки по истории и этнографии казахско- го народа. История казахстана, в частности, развитие актюбинской области на рубеже ХІХ -ХХ столетия занимает значительное место также в деятельности общества любителей естествознания, антропо- логии и этнографии при московском университете.
Особую роль в изучении истории, культуры и быта казахского народа сыграли столичные этнографические музеи, которые в кон- це ХІХ начале ХХ вв. стали комплектовать фонды экспонатами ка- захской национальной культуры, музей антропологии и этнографии академии наук имел постоянную экспозицию казахских этнографи- ческих предметов. казахские этнографические коллекции имелись в Петербургском русском музее, основанном в 1895 г. по инициативе русского географического общества, в музее археологического общества, в Дашковском этнографическом музее в москве, в музеях омска, оренбурга, семипалатинска. В музеях сохранились ценные предметы казахского быта, не потерявшие своего научного значения и в настоящее время. созданные на рубеже ХІХ Ү ХХ в. научные уч- реждения и общества собрали и ввели в научный оборот огромное количество материала по истории, экономике, культуре и искусству казахстана. [9].
В 1904 г. было образовано Переселенческое управление, ведавшее всеми делами по переселению крестьян из центра россии на окраины. 6 июня 1904 г. царское правительство издало Закон «о добровольном переселении сельских обывателей и мещан землевладельцев». Переселенческое управление проводило изъятие земель у казахов, пополняя таким образом переселенческий фонд. активное движение переселенцев на казахские земли произошло в годы русской революции 1905Ү1907 гг. реформы министра сельского хозяйства царского правительства П. столыпина были направлены на разрушение сельской общины и формирование социального слоя собственников в деревне. При сохранении помещичьего землевладения вставал вопрос о новых землях для крестьян. В связи с этим начался новый этап переселения русских и украинских крестьян на земли казахстана. В начале ХХ в. переселение крестьян из внутренних губерний царской россии в казахскую степь приняло активный характер: с 1906 по 1913 гг. в акмолинскую, Торгайскую, Уральскую и семипалатинскую области переселилось свыше 430 тысяч хозяйств. В казахстане казахское население продолжало численно преобладать. Так, в 1911 г. в казахстане при общей численности населения 5 млн. 408 тыс. человек, казахи составляли 67,2%, т.е. 3 млн. 639 тыс. человек. В то же время процентный состав русских и украинцев равнялся 28,5 %, т.е. 1 543 138 человек. В начале ХХ в. казахстан превращается в многонациональную провинцию россии. развитие в казахстане промышленности, особенно мелких промышленных предприятий и сети железных дорог ускорило рост городов. казахстанский город актюбе основан в 1869 году. о начале его строительстве сообщают «Биржевые ведомости» санкт Петербурга: «... место под актюбинское укрепление выбрано на левой стороне Илек в 180 верстах от Илецкой защиты и в 170 верстах от Ильинской станицы при устье реки каргалы близ караванной дороги оренбург - казалинск...» [10]. «актюбе» означает «белая вершина».
Особенностями интеграционных процессов в сфере художественной культуры в актюбинской области в рассматриваемый пе- риод являются приобщение казахского населения к профессиональному изобразительному искусству в студиях, школах, созданных живописцами русской художественной школы в 1920-1960-х гг., создание историк краеведческих музеев с включением в экспозиции предметов декоративно прикладного и изобразительного искусства, а также материалов археологических экспедиций. опыт взаимодействия восточных и европейских традиций изобразительного творчества ярко проявился в художественной жизни актюбинской области: большой вклад в развитие изобразительного искусства казахста- на в 1930-1940-е гг. внесли эвакуированные и репрессированные представители творческой интеллигенции россии. особое влияние на художественную культуру в актюбинской области оказала русская художественная школа: учителями для первых художников актюбин- ской области явились выдающиеся художники и педагоги россии, преподаватели российских высших художественных заведений, сре- ди них а.И. кравченко, м. маторин, головин и многие другие. Значительный след в художественной жизни актюбинской области оста- вили деятели культуры, искусства и художественного образования, среди которых особенно выделяется педагогическая и творческая деятельность мастера гравюры с.В. кукурузы: художникаҮреалиста, которому близки эпические, лирические и романтические настроения, архитектурный пейзаж; педагога, просветителя, иллюстратора произ- ведений а.И. Пушкина, г.И. Шевченко, а.м. горького, н.В. гоголя;
3.2. Жизнь и творчество С.В. Кукурузы. обращение к творчеству и педагогической деятельности с.В. кукурузы (1906-1979) видится актуальным, так как в наше время время реформирования образования и художественной жизни чётко обозначается проблема взаимодействия культуры и об- разования. Идеалы культуры обладают большими обучающими возможностями, они являются обязательным элементом учебно воспитательного процесса. Этой теме посвящают исследования мно- гие зарубежные учёные, среди которых Л. Уайт, а. Боас, Ю. Лотман и другие. среди отечественных исследователей особое внимание к проблеме взаимодействия образования и художественной культу- ры уделяет В.И. Жуковский. Художнический и педагогический опыт с.В. кукурузы подтверждает важную роль в воспитании гармонич- ной личности, адаптированной к окружающему миру, существова- ние в едином пространстве идеалов образования и идеалов культуры и искусства.
Кукуруза Сергей Васильевич родился на Украине, в селе При- воротье каменецҮПодольской области, в 1906 году 3 февраля. с.В. ку- куруза стал одним из первых комсомольцев в своем родном селе. ра- бфак, комсомольская работа, оформление стенных газет не погасили в нем интерес к изобразительному творчеству, возникшему под вли- янием народного украинского искусства: вышитых рушников, лубоч- ных картинок, писанок и т.п. с 1927 по 1930 г. с.В. кукуруза слу- жил в красной армии, его рисунки публикуются в красноармейских газетах киевского военного округа и в центральной печати. В этот период главный в творчестве начинающего художника является крас- ноармейская тематика. Им было выполнено несколько серий гравюр на дереве о жизни красной армии и на темы истории гражданской во- йны, во время сотрудничества с военными издательствами в качестве художника - корреспондента.
В 1930-м году с.В. кукуруза поступает на факультет киевско- го Художественного института. Будучи студентом первого курса, он вступает в ассоциацию революционного искусства Украины, в которой лидером был профессор киевского Художественного института м. Бойчук. В своих художественных принципах, которые програм- мировал профессор в учебных планах, доказывалась необходимость изучения и творческого освоения достижений Византийского и древ- нерусского искусства, а так же народного лубка и различных прими- тивов, широко бытующих в украинском народном творчестве.
В 1936 г. с.В. кукуруза переводится в московский государ- ственный Художественный институт им. В.И. сурикова, в 1940 году окончил его графическое отделение по классу российских графиков а.И. кравченко и м.В. маторина.
А.А. Кравченко в 1904-1905, 1907-1910 учился в московском училище живописи, ваяния и зодчества у а.е. архипова, с.В. Ивано- ва, к.а. коровина, В.а. серова; в 1906 г. - в студии Шимона Холлоши в мюнхене. В 1918-1921 гг. по назначению а.В. Луначарского заве- довал Художественным музеем им. радищева в саратове. с 1921 г. жил и работал в москве, занимался, в основном, книжной графикой. сотрудничал с издательствами И.н. кнебеля, м. и с. сабашниковых, Academіa, «Земля и фабрика», гослитиздат и др. В 1935Ү1940 препо- давал в московском художественном институте имени В.И. сурикова (с 1935 профессор). Член объединений: «Товарищество передвижни- ков» (с 1915), «Четыре искусства» (с 1925), «общество изучения рус- ской усадьбы» (оИрУ, действительный член, 1922Ү1930).
Михаил Маторин родился в 1901 г. в москве. Учился искусству гравюры в Школе технического рисования и литографского дела сытина. Учителями его в разное время были с. герасимов, г. алексеев, м. Добров, н. Чернышев, а. Якимченко, В. фалилеев и И. Павлов. В 1920 г. м. маторину присудили первую премию за плакат «Да здравствует мировой октябрь!». с 1924 г. преподает в Центральной полиграфической школе фЗУ Борщевского и школы фЗУ «Правды». одновременно с этим иллюстрирует книги, создает эстампы, ксилографии, плакаты. к оформлению книг подходил комплексно, утверждая: «гравюра и литера - родные по крови. рука гравера делала эти два основных компонента книги. В том и в другом случае в рождении самого начертания участвует художник. Вот почему гравюра с книгой - единое целое». оказал большое влияние на формирование с.В. кукурузы как художника гравера в годы его учебы в государственном художественном институте им. В.И. сурикова.
В 1940 году, успешно защитив диплом в государственном художественноминституте им. В.И. сурикова, с.В. кукуруза выпускается со званием художникаҮграфика. его творческая карьера прерывается в 1941 году, когда за высказывание негативных суждений о военных действиях на линии фронта С.В. Кукуруза был репрессирован и осуждён на семь лет пребывания в лагере [11, с. 4]. Возможность возобновить свою деятельность художника с.В. кукуруза получил лишь в 1948 г.
с 1947 г. С.В. Кукуруза жил и работал в городе актюбинске, совмещая преподавательскую деятельность с художественным творчеством. Произведения, исполненные художником в актюбинске, представляют самый значительный период его творчества. гравюры с.В. кукурузы казахстанского периода характеризуются талантливым использованием цвета. Именно в казахстане с.В. кукуруза начал резать гравюры на линолеуме, т.к. в актюбинске дерево было труднодоступным материалом. главным средством эмоциональной выразительности в линогравюрах с. кукурузы является цвет. с 1951 года является участником всех республиканских и передвижных художе- ственных выставок в казахстане, совмещая художественное творчество с преподавательской деятельностью.
Много времени уделял С.В. Кукуруза преподавательской деятельности в актюбинском педагогическом училище. молодые учителя, работавшие в разных уголках казахстана, с благодарностью вспоминают с.В. кукурузу, научившего их передавать детям то умение, которое они получили от своих учителей. Постоянное общение с молодёжью наполняло художника чувством полноты жизни, пониманием необходимости своей работы, что неизменно обогащало его творчество.
С.В. Кукуруза был прекрасным популяризатором своего дела. он часто выступал с лекциями и беседами по местному радио и телевидению, с интересными статьями в печати. Художник пользовался большим уважением и популярностью у молодёжи, это подтвержда- ют слова, произнесенные на чествовании с.В. кукурузы молодым рабочим актюбинского завода ферросплавов: «нам людям красота нужна так же, как хлеб, что растет на целинных просторах нашей области, как сталь, выплавляется в цехах нашего завода. она нам нужна, может быть ещё больше. В нашем крае много знатных хлеборо- бов, а в городе немало прославленных сталеваров. но здесь у нас ещё мало художниковҮмастеров красоты. Поэтому, нам особенно дорого, что среди нас живёт человек, для которого красота является профессией. не из «Прекрасного далека», а рядом с нами этот человек участвует в нашем общем труде. Поэтому мы любим с.В. кукурузу и его искусство» [12, с. 57].
В последние годы жизни с.В. кукуруза особенно много работал над созданием экслибрисов (книжных знаков). Экслибрис (от лат. ex lіbrіs 2 «из книг») 2 книжный знак, удостоверяющий владельца книги. Экслибрис наклеивается или проставляется печатью на левый форзац. Экслибрис, обозначенный на внешней стороне книги (обложке или корешке), называется суперэкслибрисом. обыч- но на экслибрисе обозначены имя и фамилия владельца и рисунок, лаконично и образно говорящий о профессии, интересах или о составе библиотеки владельца. родиной экслибриса считают германию, где он появился вскоре после изобретения книгопечатания. Простейший экслибрис представляет собой бумажный ярлык с именем владельца книги (иногда в сочетании с девизом или эмблемой). Художественные экслибрисы представляют собой произведения печатной графики. они создаются различными техниками гравюры 2 гравируются на меди, дереве или линолеуме, выполняются цинкографским или литографским способом. среди авторов художественных экслибрисов можно назвать таких выдающихся художников, как альбрехт Дюрер, В. а. фаворский, и многих других. Древнейший русский экс- либрис 2 это рисованный от руки книжный знак игумена Досифея, обнаруженный в книгах соловецкого монастыря за 1493-1494 годы. с.В. кукуруза был хорошо знаком с историей и техниками экслибри- сов и активно работал над созданием книжных знаков в 1960-70Үх гг. Художнический и педагогический опыт графика с.В. кукурузы подтверждает важную роль в формировании гармоничной личности, адаптированной к окружающему миру с помощью идеалов образования, идеалов культуры и искусства: «Динамика развития общества есть динамика человеческой деятельности: преобразователь- ной, познавательной, оценочной, коммуникативноҮинформационной, художественной».
С.В. Кукуруза участвовал более, чем в 60-ти выставках, важнейшими из них являются: Всесоюзная выставка молодых художников, посвященная 20-тилетию ВЛксм в москве (1939), республиканская художественная выставка 30 лет советского казахстана в Алма-ате (1950), межреспубликанская выставка художников Узбекской, казахской, киргизской и Таджикской сср в сталинобаде (1955), Всесоюзная художественная выставка «сорок лет советской власти в москве» (1957), Всесоюзная выставка эстампа в Ленинграде и москве (1958), Первая республиканская выставка графики художников казахстана в алма-ате (1960), межреспубликанская выставка графики средней азии и казахстана в Ташкенте (1960), Всесоюзная художественная выставка в москве (1960), республиканская выставка произведений художников казахстана, посвященная 40Үлетию республики «кП. казахстана» в алма-ате (1960), Передвижная выставка произведении художников казахстана в период недели казахского искусства и литературы в Татарской сср в казани (1968), Вторая республиканская выставка графики художников казахстана в алма-ате (1964); художественная выставка, посвященная 100-летию со дня смерти Т.г. Шевченко в киеве (1961) и две персональных выставки, посвященные 60-летию художника, прошли в 1966 г. в актюбинске в алма-ате.
В изобразительном искусстве казахстана графика с.В. куку- рузы занимает свое особое место. гравюры художника можно уви- деть не только в собраниях музеев и в культурных учреждениях, но и в частных музеях и домах, даже в юртах чабанов. В лучших гра- вюрах художника присутствуют возвышенноҮромантический акцент, выразительность черноҮбелого штриха, цветного пятна, особая по- этика и лирика, ведущие свое начало от фольклорных украинских, казахских и российских мотивов.
Обращение к творчеству и педагогической деятельности с.В. кукурузы полезно и актуально в настоящее время, когда идет процесс реформирования образования и когда четко обозначается проблема взаимодействия образования и сферы культуры. Идеалы культуры и искусства обладают большими обучающими возможностями, они являются необходимым элементом учебно-воспитательного процесса. Художнический и педагогический опыт с.В. кукуру- зы подтверждает важную роль в воспитании гармоничной личности, адаптированной к окружающему миру, к существованию в едином пространстве идеалов общества, идеалов культуры и искусства.
графические серии с.В. кукурузы: офорты и литографии, линогравюры и ксилографии. Листы плакатов с призывами: «комсомольцы, вступайте в авиашколы!», «моторизуем красных погранич- ников» предстают напоминанием о героическом времени, когда эти плакаты были оружием борьбы за индустриализацию, за коллективи- зацию крестьянских хозяйств. Листы серии гравюр сергея кукурузы цикла 30Үх годов - это отклик художника на современные события. Художник обращается к событиям в Испании и в китае. графика, как и любой другой вид изобразительного искусства, владеет своим набором изобразительных средств художественного языка и специфическими материалами исполнения.
Активную роль в графике играют фактура материалов и бума- ги, специфика графических техник и приемов. отличительной чер- той графического искусства служит ограниченное применение цвета, который отличается условностью. графика - искусство лаконичное, обладая скупыми средствами, она может дать не менее значительные в идейноҮэстетическом отношении картины жизни, чем любой дру- гой вид изобразительного искусства. Простота и ясность изобрази- тельного языка обусловлена своеобразными задачами графики, ха- рактером и свойствами материалов, имеющихся в ее распоряжении. Для каждой техники исполнения графического искусства характерны собственные технические приемы и средства художественного языка. но существуют константы, к таковым относятся контурные линии, штрих и пятно, контрастирующие с различной поверхностью бумаги 2 главной основой для графических работ, а также фактура и то- нальные нюансы, создающие объем и пространство. «В графике есть только черное и белое, но есть линии разной толщины, пятна разной формы, переходы одной формы в другую, контрасты влияния, отно- шения. Все это дает такую пластичность средствам, что о плоском тут говорить не приходится, и можно, наоборот, поднять вопрос, возможно ли вообще плоское изображение» [13, с.3].с.В. кукуруза работал преимущественно в технике гравюры на дереве и цветной гравюры на линолеуме. В 1939 году им была создана серия станковых гравюр на тему «красная армия». один лист из этой серии был экспонирован на Всесоюзной выставке молодых художников в 1939 году и на передвижной выставке дореволюцион- ной и советской гравюры, организованной музеем изобразительного искусства им. а.с. Пушкина. В 1940 году художником были выпол- нены иллюстрации к поэме а.с. Пушкина «гаврилиада» для музея им. а.с. Пушкина в москве, к повестям н.В. гоголя «Тарас Бульба» и «сорочинская ярмарка». около 200 его рисунков и гравюр напеча- таны в газетах «красная армия», «Звезда», «комсомольская правда», «Литературная газета» и в ряде журналов.
Одной из основных тем художника с этого времени становится городской пейзаж актюбинска и алмаҮаты, но большое место в творчестве художника занимает пейзаж. В основе работы «степь цветет» лежит поэтическое осмысление автором природы казахстана. сочетается привычный поэтический мотив цветущей степи с приметами новой жизни, вводя в композицию изображение плывущего по безбрежным просторам мощного комбайна, художник образно выражает мировосприятие современника. серия гравюр на дереве посвящена художником пребыванию украинского поэта Т. г Шевченко в казах- стане.
Произведения, выполненные художником в казахстане, пред- ставляют самый значительный период его творчества. Первое, что обращает на себя внимание при сравнении гравюр казахстанского периода Ү это цвет. Увлечение цветной гравюрой, несомненно, свя- зано и с тем, что в казахстане с. кукуруза стал резать почти исклю- чительно на линолеуме, лишившись труднодоступного здесь мате- риала Ү дерева. Вынужденный к такой перемене, он скоро понял, что линолеум в руках современного графика может быть более гибким средством многоцветной гравюры, чем классическая ксилография. с.В. кукуруза Ү художник любящий родную Украину и чутко от- кликающийся на культурные художественные традиции казахстана и россии. Уникальна структура характерологических особенностей нации, а все, входящие в эту структуру элементы, являются общими. структуру национального самосознания с.м. арутюнян представил как единство осознания национальной принадлежности, приверженность к национальным ценностям, стремление к государственной самостоятельности. определяя содержание и структуру национального самосознания [14, с. 132]. национальное своеобразие, национальные особенности восприятия мира находят яркое отражение в культуре этносов. как полагает а.г. агаев, «...культура пред- ставляет из себя не только ценности, созданные народом, но и его творческую деятельность по их производству, распределению и ос- воению. Бытие культуры поэтому находится в разнообразии форм, темпов, масштабов, состояний и результатов этой деятельности... национальная культура охватывает все предметное и духовное бо- гатство, созданное народом и используемое им в своем националь- ном существовании» [15, с. 134Ү135]. Эти два момента, образующие совокупности национальное своеобразие культуры, выступают спец- ифически в каждом жанре искусства. национальная культура в силу своей сути и целостной природы обладает способностью с наиболь- шей наглядностью отображать национальное 2 национальную пси- хологию, национальноҮспецифическое в характере, национальные особенности народа, его нравственное сознание и национальное самосознание. Этнокультура и национальное самосознание тесно связаны между собой. национальное самосознание 2 необходимая и специфическая сторона общественного сознания, которая отражает общественное бытие человека, его материальную культуру. Важной стороной национального самосознания является осознание людьми своей индивидуальности, принадлежности именно к этой, а не дру- гой национальноҮэтнической, социальноҮполитической общности 2 нации и народности.
Цвет в гравюрах с. кукурузы служит главным средством эмо- циональной выразительности. В листах «как степь цветет», «Чайки над озером», «В горах алаҮТау», «Лодки на Днестре» и других, ху- дожник, сохраняя необходимую условность, создает гармонию цве- товых отношений, выявленную им с глубоким чувством и понимани- ем специфической роли цвета в гравюре.
Тематика произведений с. кукурузы в период работы в ка- захстане отличается большим разнообразием: это полюбившиеся художнику яркие краски родной Украины, широкие просторы хлеб- ной целины Западного казахстана, индустриальные пейзажи. мастер создает серии гравюр городских ансамблей актюбинска и Уральска, портреты героев труда и портреты борцов за мир манолиса, глевоса и Патриса Лумумбы, большой цикл, посвященный Т.г. Шевченко Ү вот далеко не полный перечень из тематического разнообразия твор- ческих интересов с.В. кукурузы.
В лучших гравюрах художника часто можно уловить возвы- шенноҮромантический акцент, что, несомненно, идет у с. кукурузы от его учителя Ү советского гравёра а.И. кравченко. к таким работам можно отнести гравюру «старое русло Урала», где выразительность черноҮбелого штриха и пятна передает поэзию изображенного мотива. Представляя искусство казахстана вдали от столицы респу- блики, с.В. кукуруза тем самым выполнял большое культурное дело, значение которого трудно переоценить. к 100Үлетию со дня смерти а.с. Пушкина в 1937 году им было выполнено несколько гравюр, в том числе портрет а.с. Пушкина. статья П. Эттингера об этом портрете была помещена в одном из номеров французского журнала «курьер график» за 1937 год, где этот портрет воспроизведен наряду с работами фаворского, а.И. кравченко [16]. В 1939 году художни- ком были выполнены серии листов к повести «гробовщик» и поэме «гаврилиада» а.с. Пушкина. с. кукуруза оформил повесть н.В. го- голя «Тарас Бульба», оформление этой книги выбрал для своей ди- пломной работы.
с.В. кукурузой было выполнено несколько серий гравюр на дереве о жизни красной армии и на темы истории гражданской войны, многие эпизоды которые, проходившие на его глазах были ещё так свежие памяти с. кукурузы. Уже в этих ранних работах ху- дожника заметно стремление преодолеть схематизм и примитивность в рисунке, в таких, например гравюрах, как «В походе» и «Изучает противогаз». Правда, некоторая лапидарность и упрощенность гра- фического языка иногда, как и в данном случае, позволяли ему до- стичь известной монументализации образов (этот прием в какойҮто мере сохранится и в последующих его работах). однако, с. кукуруза вскоре осознал настоятельную необходимость в приобретении про- фессиональной художественной школы.
Продолжая сотрудничать в военных издательствах в качестве художника - корреспондента, в 1930 году с. кукуруза поступает на факультет графики киевского художественного института. необ- ходимо отметить чрезвычайную сложность всей обстановки в инсти- туте к моменту поступления с. кукурузы. В киевский период в твор- честве с. кукурузы происходит ощутимый сдвиг в сторону большей гибкости и динамичности графических построений, что особенно за- метно в его многочисленных батальных композициях. среди них, как особую удачу художника, необходимо отметить гравюру «Павка кор- чагин в атаке», выполненной в свободной и экспрессивной манере.
Примером возросшего мастерства с. кукурузы может служить и великолепная гравюра «В ненастную погоду» из его большой серии «гражданская война» (1934 г.): боевой разворот тачанки движения разгоряченных коней переданы здесь с большой живостью и экспрес- сией. Всё изображение, по существу обыграно посредством тончай- шего белого штриха, что придает этому листу особую изысканность, невольно вызывая в памяти сравнения с лучшими образцами дере- вянной гравюры.
В разнообразии приемов в области фактуры, тона, цвета, штриха художник раскрывает новые возможности графического язы- ка. В композицию вносится больше разнообразия и значительности. В гравюре «Песня о смерти партизана» художник находит тревожную выразительность интенсивного черного тона, используя его для пере- дачи особой психологической экспрессии содержания. Воспитывая в себе чувства и мысль гравера - станковиста, с. кукуруза с неуто- мимым упорством постепенно постигает тонкости владения матери- алом, композиционными приемами, все, более приближаясь к высо- кому профессиональному мастерству.
Произведения, выполненные художником в казахстане, пред- ставляют самый значительный период его творчества. Первое, что неизменно обращает на себя внимание при сравнении гравюр казах- станского периода с его прежними работами - это цвет. Увлечение цветной гравюрой, несомненно, связано и с тем, что в казахстане с. кукуруза стал резать почти исключительно на линолеуме, лишив- шись труднодоступного здесь материала - дерева, к которому он больше привык. Вынужденный к такой перемене он скоро понял, что этот сравнительно «молодой» материал в руках современного графи- ка может быть даже более гибким средством многоцветной гравюры, чем классическая ксилография.
Если в ранних работах, в тех редких случаях, когда художник обращается к цвету, он берет его, в основном, как условную под- цветку, как тоновое дополнение к черному штриху, то теперь цвет в гравюрах с.кукурузы служит главным средством эмоциональной выразительности. В таких листах «как степь цветет», «Чайки над озером», «В горах алаҮТау», «Лодки на Днестре» и других, сохраняя необходимую условность, и своей созвучности основной мелодии бе- лого цвета создает гармонию отношений, выявленную художником с глубоким чувством и пониманием специфической роли цвета и гра- вюре.
В архивных фондах актюбинска сохранились каталоги экс- либрисов с.В. кукурузы, составленные им самим с его автографа- ми. сюжетные экслибрисы художника носят исторический характер, отражая духовные устремления общества своего времени. Таковы экслибрисы «Лодки на Днестре», «место, где будет плотина Дне- простроя», в них сочетается красота пейзажей с возвышенным со- держанием идеи строительства гидроэлектростанции. Выполненные в технике линогравюры названные экслибрисы демонстрируют вы- сокое мастерство их автора.В изобразительном искусстве казахстана графика с.В. кукурузы занимает достойное место.